2014, Año de aniversarios

Si hace apenas unos meses celebrábamos el sexto aniversario de esta humilde bitácora, hoy reconocemos un suceso sin precedentes, pues durante el último mes el vacío ha hecho de este blog su lugar y, por distintos motivos, no he podido actualizar con un mísero post.

Lamentaciones aparte, en What's the rumpus? volvemos con fuerzas e ilusión renovadas para hablar de aquello que nos gusta y apasiona de verdad. Así, en los próximos días espero que crezca el nivel de actualizaciones y, con un poco de suerte, que los lectores tengan la inmensa amabilidad de regresar a leer y compartir impresiones. Pues aunque haya estado ausente durante un largo mes,  por fortuna no han faltado cine, cómics, series de televisión y novelas que comentar. Con esta declaración de intenciones, enderezamos el timón de la bitácora mientras planeamos hablar de películas tan recomendables como los regresos de Wes Anderson y El Capitán América, de Liam Neeson reconvertido en tipo duro o del delirio que ha supuesto la película de Lego; de cómics tan dispares como Irredeemable, Fatale, Polar o la etapa súper ventas del Batman de Scott Snyder; de los culebrones televisivos de The Walking Dead, las luchas por el poder en los Siete Reinos, el regreso de un Sherlock descafeinado, o los sucios secretos de un pueblecito llamado Banshee; y también de una pequeña novela del ya clásico Stephen King. Además, tengo intenciones de resucitar las secciones temáticas dedicadas a actores, escenas que marcan o determinados especiales temáticos, como uno dedicado a la violencia en el entorno rural del cine americano. Mucho trabajo por delante, pero también mucha ilusión.

Antes de nada, me gustaría aprovechar esta declaración de intenciones para recordar los aniversarios que señalan este 2014 y nos invitan a festejar ciertas historias y personajes que llevan ya bastante tiempo enriqueciendo nuestra imaginación e invitándonos a soñar: Este año, Perdidos llega a la primera década de vida; Hellboy y su universo que mezcla elementos de la literatura victoriana, el terror cósmico de Lovecraft, las leyendas populares y el pulp cumplen 20 años; los mismos que Cadena perpetua (The Shawshank Redemption), la obra maestra de Frank Darabont que recientemente he tenido oportunidad de revisionar en el cine; Las tortugas ninja inauguran su tercera década con un renacer que las ha traído de vuelta por todo lo alto con nueva serie de animación, cómics, figuras de acción, todo tipo de merchandising y una película de acción real de próximo estreno. Además, uno de los superhéroes de mayor peso y uno de mis personajes de ficción favoritos también está de celebración: Batman cumple 75 años desde que apareciera en el número 27 de Detective Comics, y lo hace con el estreno de dos excelentes cortos de animación, una interesante serie semanal llamada Batman Eternal que sacudirá su universo propio, y un buen número de cabeceras regulares respaldándole. 

Intentaremos dedicar pequeños pero sentidos especiales a cada uno de estos ilustres eventos, mientras que lucharemos por seguir manteniendo al día este modesto rincón de la blogosfera. ¡Estad atentos!

Cinco posibles cómics

Desde su blog, Welcome to the Suck, el amigo Oneyros me invita a participar en un "meme" en el que se deben plantear cinco hipotéticas colecciones de cómics y quiénes te gustaría que se encargasen de ellas. Aquí están mis propuestas, incluyendo a algunos de mis guionistas y dibujantes favoritos, cómo no.

• Los Vengadores de Kurt Busiek y Carlos Pacheco: Después de tantos cambios de status, macroeventos y cruces con otras colecciones no le vendría mal al grupo estrella de Marvel un retorno a sus orígenes más clásicos de la mano de estos dos autores.  

•  Amazing Spider-man de Grant Morrison y Frank Quitely: Tras revolucionar los mundos de X-Men, Superman y Batman, sería interesante ver cómo el dúo escocés envuelve al arácnido en extrañas aventuras.

• A.I.D.P. de Neil Gaiman y Mike Mignola: Miedo me da lo que podría hacer Gaiman con la mezcla de mitología y folk que puebla las páginas de Hellboy y la Agencia de Investigación Paranormal, además de que el bueno de Mike volvería a dedicarse al dibujo a tiempo completo.

• The Spirit de Ed Brubaker y Darwyn Cooke: Central City se estremece bajo la mirada negrocriminal de Bru mientras que Cooke se encarga del brillante apartado gráfico al que nos tiene acostumbrados.

• Batman Beyond de Brian Michael Bendis y Stuart Immonen: La narrativa distendida de Bendis alternaría aspectos de la vida cotidiana de Terry con su labor como justiciero enmascarado al mismo tiempo que Immonen aportaría un estilo similar al de la magnífica Identidad Secreta, ideal para este tipo de historia.

¿Alguien estaría dispuesto a seguirlas mes a mes?

El universo de Hellboy

En sus casi 20 años de existencia, el diablo rojo creado por Mike Mignola ha vivido incontables aventuras en su propia colección, ha sido reinterpretado por varios autores y ha protagonizado series de animación y dos películas dirigidas por Guillermo Del Toro. Su expansión no termina en las historias centradas en él, sino que el rico trasfondo que rodea al personaje (en el que se aprecia una fuerte influencia del terror cósmico del escritor H.P. Lovecraft) ha dado lugar a varios cómics publicados por la editorial estadounidense Dark Horse.

El más cercano a Hellboy es A.I.D.P. (B.P.R.D.), colección que recoge los casos paranormales a los que se enfrenta la agencia gubernamental de la que formaba parte el diablo rojo. En ella seremos testigos del desarrollo de secundarios como Abe Sapien, Liz Sherman, Johan Krauss o el homúnculo Roger, quienes atarán cabos sueltos de la serie Hellboy y se enfrentarán a sus propios demonios. Aunque Mignola ya no se encargue del dibujo (sólo de las portadas), sí lo hace del guión junto a otros escritores, además de rodearse de dibujantes afines a su peculiar estilo como Guy Davis.

Más alejadas del original pero igual de recomendables son las miniseries dedicadas a personajes a los que se hace referencia en los títulos arriba citados, centradas en antiguos investigadores de lo paranormal que se enfrentan a oscuros secretos de tiempos remotos. Aquí encontramos cómics como Witchfinder (acerca del cazador de brujas victoriano Sir Edward Grey) o la actual Baltimore: The Plague Ships (sobre la cruzada contra los vampiros emprendida por un veterano de la Primera Guerra Mundial), en las cuales Mignola se ocupa de los guiones y deja el dibujo en manos del talentoso Ben Stenbeck, capaz de rendir homenaje al estilo de Mike y desarrollar el suyo propio al mismo tiempo. Ambas son altamente recomendables, ya que incluyen referencias al mundo creado por Mignola al mismo tiempo que resultan accesibles para lectores no habituales.

Todavía queda mucho por contar sobre Hellboy, sus allegados y los tenebrosos ambientes en los que se ven envueltos, pero hasta ahora el demonio criado entre humanos ha expandido su mundo dejándonos colecciones en las que la aventura y el terror están asegurados.

Por cierto, no perdáis la ocasión de votar en la encuesta de la columna derecha y elegir a qué actor os gustaría que se le dedicase un especial en este blog.

Estirpe de villanos

En los cómics es habitual encontrarse como villanos una serie de arquetipos como por ejemplo científicos locos con ansias de poder, ricos empresarios que elaboran complicados planes para la dominación mundial, alienígenas venidos de planetas lejanos o mafiosos intocables que controlan los bajos fondos de una corrupta ciudad. Entre todos ellos y sus múltiples características hay un grupo cuyos principios hielan la sangre en las venas y su mera presencia resulta inquietante. Por si esto fuera poco su existencia está basada en hechos históricos: ni más ni menos que en la división del III Reich que se dedicaba a buscar objetos místicos que pudiesen otorgares poderes arcanos para cumplir sus oscuros planes. Un ejemplo muy representativo son los enemigos del intrépido aventurero Indiana Jones en su primera y tercera película, en las que se enfrenta a comandos nazi que buscan el Arca de la Alianza y el Santo Grial con fines bélicos. Pues bien, en los cómics encontramos villanos de este tipo basados también en este hecho histórico.
Sin duda alguna el más conocido de ellos es Cráneo Rojo, enemigo por excelencia del Capitán América al que se enfrenta desde la Segunda Guerra Mundial. Se trata de un personaje frío y calculador, capaz de maquinar complicados planes y conspiraciones y que además en numerosas ocasiones ha buscado objetos de enorme poder como el cubo cósmico. Por si esto fuera poco, no está sólo, sino que cuenta con todo un séquito de personajes que apoyan su causa y aspiran a alcanzar su maldad como el primer Barón Zemo, su hija Pecado, Arnim Zola, Aleksander Lukin o el Doctor Fausto, responsables estos últimos tres de los acontecimientos de la genial etapa actual del Centinela de la Libertad.


Este tipo de villanos cobra también mucha importancia en Hellboy y su brillante spin off AIDP. De hecho, el demonio investigador de lo paranormal llegó a nuestro mundo gracias a la división nazi formada por Rasputín y sus secuaces que empleaba magia oscura en busca de poder. Pero su papel de villanos no acaba con los planes acerca del Ragnarok y Hellboy como su desencadenante, sino que van más allá con todo el asunto de la segunda Llama Negra que aparece en la citada AIDP y es heredera de esta clase de personajes de maldad sinfín que harán todo lo posible por hacerse con el poder, cueste lo que cueste.

Hellboy II: El Ejército Dorado

Antes de terminar con el Especial Batman y su último post dedicado a los cómics del Caballero Oscuro, tenemos hoy en What's the rumpus? a otra película superheroica: Hellboy II.

En 2004 sorprendió la noticia de que el director mexicano Guillermo Del Toro, todo un amante de la fantasía y los cómics, estaba a cargo de la dirección de Hellboy, adaptación cinematográfica de las aventuras de este personaje independiente publicado por Dark Horse y creado por Mike Mignola, quien dotaba a sus historias de un carácter oscuro mediante un dibujo sobrio lleno de sombras, ideal para contarnos las andanzas de un demonio criado por humanos que ejercía de investigador de lo paranormal, apareciendo así numerosas referencias a mitos y terroríficos personajes.
El resultado fue más que satisfactorio: una historia fiel a la original, con varias modificaciones (como toda adaptación), personajes bien representados, buena banda sonora y los efectos especiales que requería, recaudando cifras no muy elevadas pero sí una cantidad suficiente como para demostrar que el personaje era rentable.
Tras el éxito de El Laberinto del Fauno, Guillermo Del Toro retoma las aventuras del diablo rojo justo donde se quedaron, ofreciéndonos una historia relacionada con un mundo fantástico en decadencia que decide rebelarse contra los humanos y su afán de destrucción. Así, con un argumento correcto elaborado por el director y el mismísimo autor de los cómics Mike Mignola, Del Toro tiene la ocasión de mostrar en la gran pantalla una increíble variedad de seres fantásticos que van desde elfos hasta deidades del bosque pasando por duendes, hadas de los dientes o trolls, todos ellos vistos bajo su particular estética. Y es en este aspecto donde se encuentra el mayor atractivo de la película, en la cantidad de monstruos que aparecen y los escenarios que habitan, por lo que es de visionado recomendable para todos aquellos que nos quedamos con ganas de ver más mundo fantástico tras El Laberinto del Fauno.
A parte de todo este desfile de extrañas criaturas, la película presenta una dirección correcta con originales transiciones entre escenas, alguna que otra referencia a títulos relacionados con lo paranormal como Men in Black, banda sonora del compositor Danny Elfman (experto en sintonías para superhéroes), buenos efectos especiales para representar a estos seres y carismáticos personajes que se relacionan entre ellos y evolucionan. De este modo, tenemos de nuevo a Ron Perlman como Hellboy, el John McClane de los superhéroes que no duda en liarse a mamporros con todo ser mágico que se presente (aunque en el fondo guarde con ellos más parecido que con los humanos); sus compañeros Liz y Abe, el recién llegado a la AIDP (Agencia de Investigación y Defensa Paranormal) Johan Krauss, los príncipes Nuada y Nuala y un sinfín más de criaturas y lugares, oscuros y fantásticos al mismo tiempo.
Aunque desaparezca de esta entrega el personaje de Myers (quien me parecía una buena aportación al grupo por ser el único sin habilidades "especiales") hay muchos más detalles curiosos como la animación inicial, la parte en la base militar del principio y la labor del actor Doug Jones, todo un experto en dotar de emociones a criaturas mágicas. Este actor, quien podría ser calificado como el actor fetiche de Del Toro, ha dado vida a Estela Plateada, el Fauno, el monstruo de los ojos en las manos y, en Hellboy II, interpreta ni más ni menos que 3 personajes distintos como son Abe Sapien, el Guardián de la entrada a la sala del trono élfico y el Ángel de la muerte, por lo que puede ser considerado todo un experto en transmitir expresividad a este tipo de criaturas.
A pesar de que la película sea autoconclusiva, quedan abiertos caminos hacia una posible tercera parte que tendrá que esperar algún tiempo, puesto que su director se encarga ahora de un colosal proyecto para el que ha demostrado estar a la altura: la adaptación a la gran pantalla de El Hobbit, que se dividirá en dos partes.

Como curiosidad final mencionar que en la versión española los cómicos José Mota y Santiago Segura ejercen de actores de doblaje, el primero en el lugar de Doug Jones y el segundo en el de Seth McFarlane, creador de la serie Padre de Familia.